能够打开几米，并不知不觉看下去的人，肯定是已经有了某种共鸣。但，又不会是轰轰烈烈的心情。几米的“地下铁”通向你心灵深处的某个角落。因为这毕竟只是你的一部份心情。
然而，这已经足够了。这部分心情，好像是被他轻而易举地挖掘出来并展示，所以我们感觉离几米很近。
从几米绘本里走出来时，我们会暗暗地佩服几米，因为想把握这种感觉，创作的感觉。并用这感觉创作下去，是不易的。尤其是创作出来，并能准确地交给读者，更是让我们从心底里为之感动。我们读下去的感觉，我们想要读下去的感觉，需要一步步地去渲染和强化，我们想抓住这份感觉。几米的诗画，与其说是一种休闲，不如说是一种叙说：
与其说是一种叙说，不如说是一种理解； 与其说是一种理解，不如说是一种哲理； 与其说是一种哲理，不如说是一种人生； 与其说是一种人生，不如说是一种沉积； 与其说是一种沉积，不如说是一种升华； 唉，与其说是一种升华，不如说是一种休闲。
读懂几米并不难，读懂几米也不易。关键在于是否唤起了内心中熟悉而久违了的感觉。
宇宙所赋予人类的孤独感，是谁都逃脱不掉的。孤独感，是有机会做为一次“人”的对生活的享受。几米，是对生活的热爱和体验后的一种流露。这孤独感的流露，没有世俗的那么多的怨恨，也没有世俗的那么多的失落。
几米，是细致的观察，是开放的想象——这是一种爱情，淡，幽怨，似有若无，然而，你不会无从感觉。几米的爱不是轰轰烈烈的，但很执着。这也正是人所能够尽力做的事情。因为，人不是超人。
没有被满足了的渴望，更令人去揣摩，去回味，去认真地消化。几米通过写诗作画消化着，我们通过吟诗品画消化着几米，消化着自己的无法偿还的感情。
没有满足，人们往往去责怪什么或自责。可几米里，最终不责怪什么也不自责。是遇到了后的一种坦然接受。
画与文的表达和修饰风格如此统一，说明几米的心是完整的。几米首先是为自己的创作，为心的创作，并由心创作的。于是，地下铁恰恰通向了更多的心灵，更多的心灵深处。
读几米，不同于读大多其它的作品。你能够读到他的创作状态。你能够感到他创作时的不紧不慢，那一种小河般的流淌。虽然呢，它也许在汇聚成海，但与你此刻读几米的心情无关。你没有那份跳出来的理智去思考这些。也许你有这能力，但你不想。读几米，读几米的词语和标点，读几米的每一笔画和造型，你甚至会有一种错觉——本是自己在写，在画。
几米的画是豪华的，丝毫不吝啬笔墨和时间，最后体现出一种朴实；几米的画是复杂的，为了主题感觉的复杂化，最后体现出一种简单；几米的画是随意的，对自己和读者都不勉强，最后体现出一种热爱；几米的画是任意的，心境到哪里便画到哪里，最后体现出一种追求；几米的画是细腻的，把心境的全部展现给你，最后体现出一种明了。几米是耐心的，超凡脱俗的耐心。而这耐心不是能力，是爱。
在朴实中体现出创造智慧，心和智的和谐统一，这是令人感叹的。自我与世界的和谐统一，是向真实的挑战——只相信心中的是真实的。因为事实上，我们有时用眼睛所看到的真实却是欺骗的。我们得用心去看自己和世界。就像几米。
不是所有的人都有能力表达自我。描述自我，而几米做到了。而且是那样的不慌不忙，那样的由着自己的性子来，由着世界原本的性子来。他用自己的画，伴着语言，不经意似的而又准确地传达着自己的小禅。
读几米是需要心境的。所以，不是所有的人都能够读几米。即使一个能够读几米的人，也不是在任何时候都能够读几米。只有当你需要这样一个心，要么当你需要渲染你的这份心境时，才能够。对他人的心理有窥视欲的人也可以读几米，最终发现是通过几米这面镜子在窥视自己。通过窥视得到的东西，并不一定是不好的东西，只是我们平素难以发现它而已。几米，是一种不想去公开和不公开的坦然，是为自己的坦然。
一种坦然而放飞的心情，一种认真而自由的创作。这就是几米。这就是几米地下铁那还在延长着的轨道。
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