“红帆船”是从1998年起一直延续至今的系列图书，算算，如今已逾十一年了。十一年，对儿童文学发展来讲自然不算长，但对于一套系列丛书来讲恐怕也不算太短了。其实，十一年来，我们只做了三套书，一套是“红帆船诗丛”，一套是“红帆船校园美文”，再就是眼下这套“红帆船抒情童话”。三套书三种不同的体裁，诗歌、
这就要从中国儿童文学的创作生态说起了。
“文化大革命”结束后的七八十年代，中国儿童文学整体格局中占主导地位的是凝重、深沉，带有强烈反思特质的作品。在那个特定历史时代，这类作品为中国儿童文学的全面复苏提供了坚实的创作支撑。
随着中国市场化进程的日益深入，中国作家的市场意识大大提升，至90年代后期，特别是进入21世纪后，作家们创作出了一大批轻松、幽默，贴近市场，为读者喜爱的作品。比如，浙江少年儿童出版社就适时推出了“中国幽默儿童文学创作丛书”，这本是件很有益的事。
但是，事情还有它的另一面。任何东西如果到了绝对化的地步，如果出现一刀切、一窝蜂、一边倒的现象，恐怕就事与愿违了。更何况，儿童文学本来就是丰富多彩的，本来就是由不同风格、不同类别的作品组成的。
而且，只有一种风格、一种类别的儿童文学，也是对读者的不尊重。读者的选择是多样化的。读者或许可以一时迁就作者，但不会永远迁就作者。不尊重读者的多样化选择，最终，再畅销的作品也会成为无人问津的压仓物。历史上，我们吃这样的苦头够多的了。
没有多元化创作，就谈不上儿童文学的全面、可持续发展。
从这个意义上说，比之个体创作，创作生态的问题，更具全局指标性意义。
作为个体写作者来说，喜欢什么样的创作类别，完全无可厚非；但作为一个整体，如果只有一种创作类别，哪怕再好，也是可怕的。因为个体创作影响的只是局部，而好的创作生态可以催生出各类个性卓然、不同凡响的作品，影响的是整个创作的布局和走向。
满足不同人群读者的阅读口味和需要，可以说是儿童文学真正走向繁荣的一个标志。
这就是我们在推“中国幽默儿童文学创作丛书”的同时，一直不间断推“红帆船”的原因。两套系列图书是并列的。我们的愿望是藉“红帆船”的出版，与“幽默丛书”形成良性互补与互动。进而，也能为中国儿童文学创作的生态建设做些实事。
我们的这一想法得到了著名儿童文学作家金波先生的大力支持。
金波先生不仅欣然出任“红帆船”三个系列的主编，而且，三个系列均分别奉献有一部佳作。
除了金波先生，在本系列中我们还邀请到了四位实力出众的青年儿童文学作家加盟。她们是汤素兰、萧萍、王一梅和冯海。金波奉献的是《蓝雪花》，汤素兰奉献的是《故乡的颜色》，萧萍奉献的是《流年一寸》，王一梅奉献的是《小红人和乌鸦》，冯海奉献的是《早安天使》。
五位作家，为我们带来了五部风格各异、倾尽心血之作。
这是“红帆船”的又一次精彩启航。
“红帆船”从20世纪驶来，驶入了21世纪。一路的风雨阳光，“红帆船”收获了作家们奉献的沉甸甸的果实，也收获了读者们所给予的理解、厚爱与支持。它永远不会放弃既定艺术品质追求的初衷。它不回避。它坦然面对创作上的艰辛，也坦然面对来自市场的严峻挑战。
（本文作者为“红帆船”策划人之一）
（“红帆船抒情童话”，金波/主编，浙江少年儿童出版社2009年12月第一版）
 |
