董欣宾画展刚刚在北京中国美术馆展出,北京人从此认识了董欣宾。
董欣宾今年六十有二,江苏省无锡市人,15岁学画,师承当地书画名家秦古柳先生。少有壮志,酷爱绘画,聪明勤奋,艺事日进。1979年成为国画大师刘海粟先生的唯一的山水画研究生,被视为得意门生。刘海粟先生对其作品评价为“化古为新,所作运线遒挺,有北碑风采;浓墨透光,淡墨生泽,情韵脱俗”,“古穆刚劲,气势不凡”。刘老先生眼力很准,一直对他寄予厚望。
董欣宾被人称之为学者型的著名画家。欣赏他的画,给人的最深印象是“功夫在画外”。综观中国艺术史,未有胸无点墨而成为书画家的。古代的大书画家,首先都是大学问家,王羲之、颜真卿、苏东坡、米芾、徐渭、文征明、八大山人、郑板桥等等无一不是如此。书画家贵在有学问,也难在有学问。在这方面,董欣宾是当代画家中的佼佼者。他的传统文化修养之深,传统基本功之厚,对西方文化研究之广,称得上是学贯中西,揽中外于胸中,遣万象于笔端。近20年来,他甘于寂寞,安于清贫,潜心研究,著书立说。在市场经济的大潮面前,既无浮躁心态,也无急功近利行为,脚踏实地地在科学和艺术的崎岖小路上奋力前行,深入研究古今中外的文化艺术、哲学、历史、美学、宗教、军事、天文地理等等,发表学术论文数十篇,并和他的好友郑奇先生写出了《中国绘画对偶范畴论》、《中国绘画六法生态论》、《魔语——人类文化生态学导论》等大部头的颇具学术价值的理论著作。特别是《魔语》一书,对人类文化、中西文化作了深刻的研究和比较,对于我们继承、吸收人类优秀文化传统,建设有中国特色的社会主义先进文化有很大的启发和帮助。他的这些著作已引起我国学术界的重视和肯定。因此,称董欣宾同志是学者型画家或是画家兼学者毫不为过。
董欣宾是一位多才多艺、富有创造性的画家。他认真继承中国绘画的优秀传统,大胆吸收西方有益营养,“古不乖时,今不同弊”,着眼创新,出手不凡。他的作品功力扎实,气韵生动,骨法用笔,构思奇特,内涵丰富,情景交融,意境深远,外师自然,中得心源。用笔、用墨、用水、用色,独出心裁,别具一格,已从必然王国进入了自由王国。中国当代有位著名老画家曾语重心长地告诫人们:“美术要美”。董欣宾的美术作品的确是美的,每一幅都能给人以美的享受和愉悦,走进中国美术馆中间大厅看他的画展,犹如使人在美的海洋、美的世界里遨游。在其画展开幕式的当天,不少观众看后为之激动,有位60余岁的老者十分兴奋地说:“我看了大半辈子画展,这个画展真叫人过瘾,真棒!真美!”
董欣宾是苦学派,是老实人。他不是天生的画家,他的成就来自他的勤奋。勤奋出天才,一分辛劳,一分天才,一分成就。古今中外的艺术实践证明,书画这门艺术不是随便可以掌握的,除了悟性条件之外,非下苦功不可。董欣宾五十余年如一日,辛勤耕耘,奋力拼搏,从不知疲倦,即使在近些年身患重病情况下仍坚持不懈,生命不息,研究和创作不止。董欣宾的家人告诉我,不管是在逆境还是顺境中,不管盛夏酷暑,还是三九严寒,一年三百六十日他不是读书立说,就是搞绘画创作,他把喝咖啡、喝茶的时间都用在事业上了。精耕自有丰收日,功夫不负有心人,正如清代大书画家郑板桥所说:“精神专一,奋苦数十年,神将相之,鬼将告之,人将启之,物将发之。”几十年奋斗不止,终会取得成就,终会一鸣惊人。
希望董欣宾永不辜负时代和人民的期望,永葆艺术青春,谦虚谨慎,再接再厉,把这次晋京展览的成就、得到的赞扬、赢得的声誉看作新的起点,继续努力,攀登中国书画艺术的高峰,为发展和繁荣中国的书画事业、建设社会主义先进文化作出自己的贡献。