人们看到崔国一所画的黄山时,还以为是书画大师董寿平先生的墨迹呢。人们称赞其作品颇有寿平先生之风。有位朋友讲,他把国一的山水画挂到墙上,观其山松和烟云,能体味到它的意境深远。
崔国一本来就是董寿平先生的入室弟子,其作品属于董派的画风。他成为专业画家,走过一段特殊的道路。崔国一于1950年元旦出生于河北省武邑县,受家庭熏陶,自幼对中国书画酷爱之至。
他的父亲崔振一虽然起先是一名装裱工,但并非等闲之辈。书法家秦仲文说过,崔某的小楷比自己写得好。建国之后,他终于成了书画鉴赏家,在荣宝斋做接待工作。受父亲的影响,国一小学四年假期写语文作业时,就用毛笔写成了工整的小楷。究其原因,在于他父亲常讲“三更灯火五更鸡,正是男儿立志时”。这句话深深地印在了国一的脑海中,成了他苦练本领的动力。1966年6月崔国一初中毕业后,虽然接到了工艺美术学校的录取通知书,却由于当时“文化大革命”开始,使通知书成了一纸空文,结果,他当了一名印刷工人。
崔国一从十五六岁起就痴迷于山水画,喜欢欣赏名家的作品,更爱董寿平的作品。而其父早在抗日战争前就已与文革前在荣宝斋退休的寿平先生有很深的交谊。因而,他终于破例于1979年7月成了董老的入室弟子。在董老的教诲和鼓励下,国一的画艺大进。“师傅领进门,修行在个人”。国一学得非常认真、刻苦。厂子里的事情再忙,身体再累,他也没有放松对业余时间的利用,坚持做到天天练笔。董老曾对国一讲:“画中要有自我,要创造自己的风格,不要老是跟在我的后面转。”国一牢记在心。他不仅学到了董老运笔用墨之法,更学到了董老所言之创作要处理好写实与创造意境、局部与整体、主观与客观等多种关系的论点。他做到了从深入现实生活和欣赏文学作品中感悟和体味诗情画意,创作比现实更美的作品。北京的一些公园、京西的凤凰山、京北的云蒙山,都留下了他的足迹。他画出了自己观察到并理解了的风景。
国一的作品耐人寻味,显示了非凡的功力。其山水画表现了一种云海苍茫、深远淡雅的境界;雪松画出了松的不畏严寒而巍然挺立的气势;秋园的草虫则显得别有情趣。其红梅、风竹、瓜菜也各具特色,韵清意浓。梅花香自苦寒来。为了画蝈蝈,他从1982年起便开始养蝈蝈,由于苦心经营,成了养蝈蝈的能手,被称为“蝈蝈崔”。蝈蝈号称百日虫,他所养的蝈蝈能活近三百天,而且还能繁殖。他画蝈蝈惟妙惟肖,生动逼真,有如蝈蝈爬在了眼前,使人如闻其声。其作品多次参加或举办书画展,被多种刊物刊登,且被广为收藏。崔国一在做好本职工作,成为工人技师的同时,在绘画方面有了令人瞩目的成就,成为首都书画艺术研究会一级画师。