杨永善，1938年生于黑龙江省哈尔滨市。1962年于中央工艺美术学院陶瓷美术设计系毕业后留校任教。历任中央工艺美术学院陶瓷
艺术设计系主任、副院长。现为清华大学美术学院陶瓷艺术设计系教授、博士生导师，国务院学位委员会艺术学科评议组成员，教育部艺术教育委员会常务委员，中国美术家协会陶瓷艺术委员会副主任，中国工艺美术学会副理事长，中国传统工艺研究会副理事长。出版的著作有《陶瓷造型艺术》、《陶瓷造型基础》、《陶瓷造型设计》、《中国陶瓷》、《土与火的艺术》、《民间陶瓷》、《说陶论艺》。1986年和1990年连续两届获得全国陶瓷创新设计一等奖，获1990年景德镇国际陶瓷精品大奖赛一等奖，陶艺作品多次参加国内外展览。
一部中国陶瓷史几乎就是一部中华民族的文明史，也是科学技术与文化艺术互融互动的发展史。中国陶瓷在历史发展过程中，积淀了一套独特、完整的艺术语言体系和工艺技术流程，可以说它是中华民族物质与精神创造的智慧宝库。它诠释了中华民族在文明创造过程中，对实用与审美、技术与艺术、物质与精神，人与自然这些理性与情感交织的智慧之思。在陶瓷创造过程中包含着理性与情感两个方面的智慧。如原料的配方比例、设施和工具运用、烧制温度控制等工艺流程规律性的东西，属于理性比较强的一面，它的不断总结和提升，促进了科学技术的快速发展。随着科学技术的更加成熟，又促进了陶瓷创造活动的科学化、规范化，并形成完整的理论体系。但是，情感比较强的另一面，也就是陶瓷造型的情感形式与工具、材料、功能、技艺的关联性，这些具有体悟性和经验性的规律如何把握，古往今来，始终没有形成完整的理论体系。
永善先生深知中国陶瓷艺术作为世界文明史的重要组成部分，要实现中华民族伟大文明的复兴，这一领域的空白必须填补。他因为酷爱陶瓷艺术设计专业，因为教师这个神圣的使命，因为复兴民族伟大文明的抱负，他以自己的智慧执著地步入了这条历史河流，走上一条艰辛而又漫长的人生之旅。
他既教陶瓷造型基础和设计，又从事创作设计和理论研究，从实践到理论，再从理论到实践，从陶瓷产区到学校，他要以科学的理论和方法把古往今来陶瓷造型艺术的知识和技能传播广大。
他细观古人制陶之境，深问今人创造之理，从那浩如烟海的中外文献里寻觅诗意的真知，从那风格流变万千、造型纷繁、体系复杂的艺术形态里归纳、梳理、寻找情感形式的智慧契机。
他理性而又充满诗意，理性与情感的智慧弥散在他的学术境界和艺术人生中。他长期伏案写作、精测细绘，作陶制瓷，昼夜苦熬，导致身体极度透支，让他这山东大汉的颈椎和腰椎终不堪重负。我见得，他在颈椎牵引下痛苦的工作状和治疗腰椎时手不释卷的情景。他无论在哪儿，每每拿出要做的学问，总是一种专注，一种快乐。这是我国陶瓷专业领域和艺术设计教育及研究领域的幸事。我的兴奋正在于此。
著名科学家、诺贝尔奖获得者李政道先生为永善先生的专著《陶瓷造型艺术》写序，托我转交。我不仅有幸享受了先睹政道先生精彩序言的愉悦，而且也有幸作为《陶瓷造型艺术》的第一读者，分享了作者阅读清样的喜悦和快乐。这部学术专著深入浅出，理论与实践循环往复，文图并茂，是不同层次读者开启陶瓷造型艺术殿堂的一把智慧的“钥匙”。
我的感动还在于，他用一生心血为中华民族陶瓷艺术设计教育、文化艺术事业做奉献的精神和忘我的学术境界。
卢新华(清华大学美术学院副院长)
春曲青花瓶
古风黑陶瓶
斜玉提梁茶具
陶鼎之尊
色釉陶瓶
红梅青花釉里红瓷瓶
铁红釉羊角尊
黑陶鱼纹瓶
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