怎样让无数被网络、电视、收音机和唱片宠坏了的乐迷花钱买票走进音乐厅,这对音乐厅和乐团来说都是一个生死存亡的问题。音乐家们和唱片公司已经在创新了,跨界音乐(crossover)是目前盛行而且有效的路子,然而跨界有多种形式,我更赞同音乐包装和营销的跨界,即:使用流行音乐的包装和推广手段来推广古典音乐,如
2005年6月4、5、6日中国交响乐团在北京音乐厅举办的宽银幕交响音乐会也属于这样的创新。听这样的音乐会,我不会舍不得买票,因为这样的音乐是唱片和MP3无法取代的。著名电影音乐专家杨大林策划的这种音乐会的形式和内容,确实是大手笔,这在中国乃至世界都属首创。这套音乐会与其说是电影音乐会还不如说是古典音乐会,因为所有演出曲目都是在经典电影中出现的古典音乐片段。
说到电影音乐,很多人认为就是电影主题歌或主题音乐,其实不然。古典音乐大师为人类留下了许许多多宝贵的音乐遗产,不仅我们在音乐会上、在唱片里欣赏到它们时为之动容,电影作曲家们也没有放过它们。不知他们是否感到古典大师的音乐应该从正襟危坐的音乐会上解放出来让更多的人领悟,还是他们觉得这些音乐美妙得无法超越,总之,他们情不自禁地把古典音乐中的段落找出来,天衣无缝地放到了我们所无法忘怀的电影故事中。
在国交银幕交响音乐会上,我们重温了《走出非洲》、《教父》、《时光倒流》、《现代启示录》、《野战排》、《虎口脱险》等电影中的片断。所不同的是,音乐家们将我们过去忽略的音乐凸现出来。在由著名影星马龙・白兰度和艾尔・帕奇诺主演的《教父》(3)中,除了意大利作曲家尼诺・罗塔创作的那令人魂牵梦萦的主题曲之外,还出现了意大利作曲家玛斯卡尼歌剧《乡村骑士》间奏曲的旋律,使人感到那么抒情、温暖。电影《时光倒流》以一个跨越时空的爱情悲剧为依托,把人们共有的怀旧情结展现得淋漓尽致,英国作曲家约翰・巴里笔下的主题旋律中揉进了俄国作曲家拉赫玛尼诺夫的帕格尼尼主题狂想曲,有力地烘托了具有神秘气质的英国女演员简・塞缪扮演的高贵、美丽的主人公艾尔莎的爱情。大导演科波拉的越战题材经典片《现代启示录》,以富有表现力的电影语言、超现实主义的手法引导观众探讨战争如何使人异化这个富有哲理性的命题。骑兵中校基尔戈率领的直升机群呼啸着前去轰炸越南游击队驻地,伴随着他们的,正是德国作曲家瓦格纳的脍炙人口之作―――歌剧《女武神》的第三幕间奏曲。然而,“女武神之骑”昂扬亢奋、动人心魄的旋律,此时却带有了鲜明的反讽意味。最后,观众在勃拉姆斯《匈牙利舞曲》的旋律中再次领略了卓别林在《大独裁者》中的精彩表演,在欢笑中结束了一个愉快的夜晚。
对于古典音乐的现状,我们都不要找太多的理由。音乐家们请放下你的架子走近听众,音乐爱好者们也请不要再对古典音乐无动于衷。中国交响乐团的音乐家们做了一件极其有益的事,它使人们看到了古典音乐的博大、深邃和包容性,并走进了它。