新疆诗人王锋的《亡神》是21世纪汉语诗歌界少见的鸿篇巨制。一千首，十四行，厚厚的上下两卷，让任何一个读诗的人都有些望而生畏，无论是业余读者还是专业读者。说实话，这是我迄今为止读过的最长的长篇叙事诗。王锋说：“我要获得创作人格和创作自由，那么，我就要实验。”实验是王锋诗歌写作的基本态度。这一态度
但《亡神》的实验并非是凭空的，毋宁说它更多地借鉴了西方的史诗传统，在中西之间进行了一次大胆的嫁接性实验。他模仿但丁的《神曲》，严格地遵循着形式的规律，为自己的诗歌构筑了一个虽宏大却不乏平稳的结构。尽管这是一座宏大的建筑，但每一处都精雕细琢；作为这部长诗的建筑师，王锋的整体感和对具体事物的把握都是非常到位的。因为我们能够看到，这座气势恢宏的诗体建筑并非只有高高的?顶和大梁，它的柱廊雕饰花纹，每一级台阶都匠心独运。没有写过长诗的人可能不会知道这种平衡与周全多么难得。
不仅如此，《亡神》还在极力展示着汉语承载信息的极限。在读这部长诗时，从一开始我就在担心那些被他砌在一起的词语会雪崩一样坍塌下来。如序诗中一段有关诗人的论述：
诗人就是诗人，生来他就不平凡，他降临地球
他歌唱像母亲般的大地和像父亲般的太阳
他低吟像大地般的母亲和像太阳般的父亲
诗人的儿童时代也是诗人的时代
诗人的青年时代也是诗人的时代
诗人的壮年时代也是诗人的时代
诗人的老年时代也是诗人的时代
时代就是诗人，就是诗人产生的可能
他是母亲与父亲相爱的结果，诗人时代
博大的，深厚的，红色的，黑色的
秘密地伴随着誓言的身影，在风雨中强大
那些重量，黄金的本质，肉体的光泽
那些大气，粮食的血脉，酒的奔涌
诗人时代，直白的舞台：抒情，戏剧，史实，哲学
但这种担心显然是多余的。尽管这些词语的排布有着某种危险的倾向，但也正是在这一点上它突破了言语的常规；词语的反复与句型的回环，不仅改变了长诗过于平稳的结构带来的滞重感，还增添了某种摇曳之势。
在挑战汉语极限的同时，《亡神》也在扩展着诗歌（诗意）的边界。“我究竟能把多少东西纳入到诗歌的国界中？”这应该是王锋在创作《亡神》时潜意识中不停追问的问题。因此他才能一再申明“叙述大于一切”――一切皆包含在“我”的叙事中。难道还有比这更大的野心吗？在这部长诗中，不仅包含着人类最基本最原始最炽烈的情感与情欲，还尽可能地囊括了最驳杂的思想；像传说中的怪兽饕餮一样，王锋把自己对历史、哲学、艺术、生物、现代科技等等的思索都纳入到了这部长诗中。而爱情，则是这些思想因之结构的圆心和全诗得以推进的动力之源。《亡神》一面展现了新疆戈壁滩上生命力的张扬与强悍、自然生命之间的和谐，一面又对现代性的危机予以了尖锐的批判。可以说，这部长诗既是一部浓墨重彩的赞美诗，同时也是一部对现代人类危机的沉思录。
总之，《亡神》体现了王锋对史诗性写作的内在热情，以及在诗歌写作中追求宏大叙述的可贵勇气。诗人的写作能力及其诗歌抱负从中得到了鲜明的凸现。这部长诗在诗艺上虽然尚有一些不足（比如诗人没有完全把握好诗意叙述的问题），但作品主题意向的丰富性、深刻性和结构的宏大性，无疑使之具有了史诗性的品质。
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