随着《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》的出台,有专家认为应当把文化创意产业提升到国家战略产业的高度,制定促进文化创意产业发展的战
略规划和行动计划。目前我国文化创意产业的现状究竟怎样?如何有效解决其发展中存在的问题?又怎么将IT技术转化为具有市场价值的“能动资源”?针对这些问题,本刊邀请了中国科学院研究员刘迎建、三家店铁路中学高级美术教师翟煜平、中国插画网创始人肖永红进行了探讨。
●北京上海等地已形成文化创意产业集群
●人才和技术是制约行业发展的根本问题
●成本一万元的动画片只能卖到几十元
●不能让高价产品限制中国创意产业发展 |
刘迎建 |
翟煜平 |
肖永红 |
人才和技术是行业发展瓶颈
主持人:2006年12月10日至14日,首届“中国北京国际文化创意产业博览会”即将拉开帷幕,可以说这是中国文化创意产业最为集中的一次集体亮相。文化创意产业究竟涵盖哪些方面,它的现状又如何?
刘迎建:文化创意产业其实是一个整合后的概念,它是指个人创意、技巧及才华,通过知识产权的开发和运用,具有创造财富和就业潜力的产业,是与知识经济相适应的一种产业形式。文化创意产业主要包括广告、设计、电视广播、数码娱乐、电影与录像、音乐、表演艺术、出版、软件及计算机服务、艺术品和古董及文物等行业。
肖永红:近年来,我国创意文化产业发展迅速。据统计,2004年,我国共有属于文化产业的单位34.6万个,个体经营户36.2万户,从业人员996万人;其中,文化产业从业人员已占到我国全部从业人员的1.3%。当年文化产业增加值实现3440亿元,占GDP的2.15%。所有的这些成绩对一个刚刚起步的产业来说都是巨大的。
刘迎建:近年来,由于市场和需求的拉动,我国的文化创意产业发展迅速,2005年中国的创意产业已经形成了1200亿元的产业规模,并保持着30%以上的增长速度。不仅如此,在北京、上海、深圳等经济发展龙头地区,不仅形成了地区级产业聚集群,而且还形成了以此为核心向外围辐射的六大区域创意产业集群,可谓是发展迅速。但与美、日、英、韩等拥有完备的产业链条和利用市场杠杆转化为经济价值能力相比,我国文化创意产业只能说是初具规模,无论是产业链还是市场转换能力都有待于进一步完善。
翟煜平:“中国创造”面临的症结是多方面的,诸如整体职业结构存在缺陷、城市发展规划存在思维定势、知识产权缺乏有效保护、传统教育无法提供创意土壤、创意产品消费需求不足等等。但是在所有这些问题中,人才和技术的瓶颈才是制约行业发展的根本问题。
“艺术+技术”驱动产业发展
主持人:面对文化创意产业中遇到的问题,我们又该如何解决和推进?
翟煜平:我是从事创意教学的,这几年在教学和市场运作中也发现,中国创意人才短缺不是某一方面,某个区域的,它是一个全国性的问题。目前,仅上海多媒体设计人才缺口就高达8万多名,这严重阻碍了创意产业的发展。
刘迎建:文化创意产业的核心是利用原创所激发的差异和个性,使创意走向创造再推动创新。创新依赖于制度,产业依赖于集群。产业集群与制度创新的良性互动,才能构筑文化创意产业的发展平台。
肖永红:谈到创意产业解决的问题,除了人才和技术外,我还想补充一点,那就是必须使创造和创意形成产业化的模式。我们应该积极吸取创意产业前沿国家和地区的经验,提升创意产业的高附加值,进而推动传统制造业向高增值产业升级。
刘迎建:可以概括出中国特色的创意产业有以下两个特点,艺术和技术相结合,是当前中国创意产业的一大特点。第二个特点是,“城市白领+精神产品”。现在的创意产业制造的是精神产品,依靠的是城市白领,中国要抓住文化创意产业的发展契机。
文化创意如何“创富”