国家舞台艺术精品工程开展至今已经进入第五个年头了，这个重点文化项目在政府的精心培育下成长、壮大，50部精品剧目孕育而生。我们如何赋予这些“精品”以生命力，如何实现其社会价值、艺术价值和经济价值，进而达到社会效益和经济效益的共赢？我以为，在市场经济条件下政府对精品的扶持应从原来的输血机能向造血机
一、开发多元推广渠道
如何让精品根植于人民大众的土壤中，使民族优秀文化品牌真真正正地成为中国的文化符号？开发多元的推广渠道是传承和发展舞台艺术的需要。
我建议设立电视精品展播栏目，有组织、有计划地对剧目进行展演前的宣传和展演后与观众交流的宣传，这是一部作品走向成功的一个关键环节。目前50部剧目已形成了一定的规模，能否在央视及各省市电视台设立“国家舞台艺术精品”的专栏节目，进行每周或每天一部精品展播，带领观众一同赏析精品、解读精品。
应该下大力使精品走近寻常百姓。开展多种形式的展演活动如“精品”进校园、进企业、进农村、进军营、进机关、进社区，通过“精品”的大型展演和座谈会，拉近“精品”与观众的距离，从而赢得观众，赢得市场。
另外，拍摄舞台艺术片是一个非常好的传播载体，通过数字电影使广大观众感受舞台精品的艺术魅力。
二、多层次多角度的立体宣传
精品剧目大多是全新创作，观众的陌生感及宣传期不够等因素，都影响了“精品”的传播。舞台艺术要学会利用媒体和市场来包装自己，多层次、多角度、全方位的宣传是推广精品的有效手段。
电视广告是宣传品牌的强势手段，应拍摄国家舞台精品公益广告并投放到电视台、楼宇、航空、火车公交移动电视等平台进行滚动播出，提高人民对舞台精品的认知度，扩大其影响力，呼唤人民走进剧场，走进舞台艺术。
目前“舞台艺术精品”的宣传报道还只局限在少数几家主流平面媒体，而面向消费群体的大众娱乐媒体、网站的宣传报道极少，以至于知道吴正丹、陈薪伊、沈铁梅这样的优秀艺术人物的观众少之又少，影响了舞台艺术信息的传播，从而导致“精品”与群众的脱节。运用网络渠道传播“精品”，适时建立“国家舞台艺术精品”网站、论坛、视频点击，将对“精品”文化品牌的传播起到不可忽视的地位。
三、重视市场营销求扩大影响
舞台艺术是一种直接与观众面对面互动的表演形式，但是令人忧虑的是，舞台艺术表演的身影正在演出市场上淡化，各类媒体关于舞台剧演出的信息也逐渐萎缩。演出市场不景气的主要原因之一，就是缺乏一支专业化、正规化的营销队伍。剧团创作成果只是成功的第一步，他们对艺术的商品化、市场分析及规模化的经营等缺乏了解，也没有专门的演出中介机构来操作市场策划及宣传推广工作，往往是上演几场后，便没有了音讯，因此专业营销队伍的建设尤为重要。
制定合理演出票价，吸引观众走进剧场，也是极其重要的一环。文艺演出票价标准应与我国广大居民的收入成比例。依据国际市场的经验，舞台演出票价应高于电影，约占人均收入的1%-5%，这样才能保持文艺演出的长期性和稳定性。由人民网、国际在线等网站联合举办的“演出票价在线调查”显示：69.6%的网民基本不看演出，更不会自己花钱看演出；89.6%的网民认为现在的演出票价非常高，很难买得起；大多数人认为80元左右的演出票价最合适。而现在的票价动辄上百元、几百元，居高不下的票价使原本热爱舞台艺术的观众纷纷离去，市场逐渐退化。这正是没有深入市场进行调研，没有认真分析消费者承受能力的表现，影响了观众对舞台艺术的认知。
将艺术商品化并进行商业化运作，应向产业链的方向迈进，挖掘“品牌”延伸产品，使观众不光从演出中获得精神上的洗礼，还可以将喜爱的故事人物带回家，使舞台精品具有长久价值和舞台外的延伸价值。期待中国舞台艺术精品工程优秀剧目走远、走好。
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