北京中国美术馆刚刚结束的“林岗60年艺术回顾展”和“庞?60年艺术回顾展”，向观众呈现出这两位艺坛伉俪与时代生活同舟共济，同时又不断追求自身艺术理想的杰作。
林岗和庞?是新中国高等美术教育培养出的第一代画家。在新中国60年的发展历史中，他们留下了共同走过的艺术足迹；在与时代同舟共济的艺术历
早在1951年，林岗就以新年画《群英会上的赵桂兰》在中国画坛享有盛名，并因此被公派前苏联留学。在长达6年的留学生涯中，他不仅掌握了扎实的造型能力，也逐步形成了个性化的油画语言，这使得他回国以后独立创作以及与庞?合作的多幅历史画突出地表现为一种“抒情现实主义”的风格，为革命现实主义创作注入了新鲜的力量。
庞?出身艺术世家，自幼接受现代艺术的教育，父母庞薰?和丘堤是20世纪30年代中国现代艺术的先驱,也是她最早的启蒙老师。在特殊的背景和家学熏染下，庞?从小显示出艺术上的秉赋，趋向天性的自然抒发，无论在何种情况下，她总是坚持自由的创造。在社会呼唤艺术为大众服务的时代，庞?用女画家特有的对生命的关切回应时代的创作思潮，用流畅的笔触和明朗的色彩营构自然景观清爽荫润的氛境，表现少数民族多姿多彩的风韵。在中国画坛普遍的写实范式中，她的画风突出地体现出一种独特的意向，赋彩勾画中体现了她对生活的敏感和对大自然的抒怀。
进入改革开放的80年代,两位艺术家的创作也翻开了新的篇章，转向更宽阔的领域，由对外部世界的描绘转向对内心情感的表达和艺术形式的探索，由写实主义的道路进入表现和抽象的领域。林岗的“沙风系列”、庞?的“青铜的启示系列”洞开了中国油画的新风，以强烈的形式感和对油画语言材料的探索，成为当时中国画坛观念变革和语言创新的典范。他们在吸收西方现代主义绘画的基础上，融会中国绘画
传统的精神要素，表现出艺术语言探索的自觉和崭新的时代内涵。
进入21世纪，两位艺术老人更将形式的探索与内心的抒发紧密联系起来。
林岗在《白发》、《病房印象》、《较量》等作品中，体现出格调疏放而意涵深沉的“精神抽象”的意味。庞?在感怀美国9・11和汶川地震的系列作品中，用“有意味的形式”表现出悲天悯人的深切情怀，显示了一位女性画家对生命和人类命运的观照。
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